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Raúl Herrero

Arrabal News

dimanche

F.Arrabal: "Clément , 'le petit chien' de Houellebecq se ha ocultado ...d.e.p.



en ESP & FR : "… porque era él, porque era usted, querido Houellebecq, Clément supo mantener, en las cotangentes del amor, su papel de mascota de co-autor y de compañero. Fue tan abnegado y fiel como discreto. Sin decibelios. Incluso las horas en coche con él pasaban como un himno a la amistad. Sorbía la existencia y sus después en bandeja. Quedará en su memoria y en la de nuestros archivos fotografiado a su lado. Incluso respetando inmóvil los deltas de sus siestas. Mucho ha tenido y tiene que pagar las rosas del Goncourt...


...un fallo del corazón, lo más bello de Clément, le impidió, papal, terminar tan horrorosamente como en la novela. Acepte nuestro sentimiento de tristeza pensando en los momentos inolvidables que disfrutamos con él y con usted, los arra-beaux,..." Lis y Fernando Arrabal. París.

 

***

en FR.:

"... parce que c'était lui, parce que c'était vous, cher Houellebecq, Clément a su tenir, aux cotangentes de l'amour, son rôle de mascotte, de co-auteur et de compagnon. Il fut aussi dévoué que discret. Sans décibels. Même les heures en voiture avec lui passaient comme un hymne à l'amitié. Il humait l'existence et ses après sur un plateau. Il restera dans notre mémoire et dans nos archives, photographié à vos côtés. Respectant même, immobile, les deltas de vos siestes. Vous avez dû payer très cher les roses du Goncourt...

... un arrêt de son coeur, le plus beau de Clément, l'a empêché, papal, de finir aussi horriblement que dans le roman. Acceptez l’expression de notre tristesse; nous pensons aux moments inoubliables dont nous avons joui avec lui et avec vous, les arra-beaux, ...."

Lis et Fernando Arrabal.

jeudi

...AMOR.... MELILLA... F.ARRABAL ...TEATRO ...NOBEL...


...AMOR.... MELILLA... F.ARRABAL ...TEATRO ...NOBEL...


Agencias, Sur, InfoMelilla, El Pais, El Mundo, etc.


El Grupo Socialista quiere que Fernando Arrabal dé nombre al nuevo teatro de MELILLA

Los socialistas apuestan porque sea una obra del dramaturgo melillense, de proyección internacional, la que sirva de inauguración para el teatro

De izquierda a derecha en la foto, Mari Paz Ojeda, Celia Sarompas, Dionisio Muñoz, Ana Mansilla y Amin Mohamed


El Grupo Parlamentario Socialista en la Asamblea de Melilla ha propuesto a Fernando Arrabal para que éste dé nombre al que va a ser el nuevo teatro público de Melilla.


“Arrabal es el dramaturgo más importante de la escena internacional, lo lógico, lo razonable y lo sensato es que la tierra que le vio nacer le reconozca y le ponga su nombre al nuevo teatro”, han argumentado.“Fernando Arrabal es un activo, de verdad, de Melilla, no sólo de presente sino de futuro y en esta cuestión no debería haber ningún tipo de discrepancia política”, has destacado los diputados socialistas.Por encima de otras discrepancias que el grupo municipal del PSOE ha mantenido y mantiene con el Gobierno del PP sobre cómo se ha actuado en el Cine Nacional, los socialistas han manifestado que, en la medida que se inaugura un nuevo teatro en la ciudad, éste debería llevar el nombre del melillense Fernando Arrabal en lugar del germanismo Kursaal.También desde el Grupo del PSOE se apuesta porque sea una obra de Arrabal la que sirva para inaugurar el teatro. “Creemos que la representación de alguna de las creaciones de su prolífica obra dramática podría servir para la inauguración del teatro”, han apuntado. Los socialistas sugieren que sea un grupo de teatro de Melilla, el encargado de llevar a cabo esa obra inaugural.


***



PPL: "...que el Kursaal lleve el nombre de Arrabal"

La formación creada por Ignacio Velázquez ha comenzado a hacer preguntas. A través de su portavoz, Rosa Cuevas, Populares en Libertad (PPL) quiere saber si el Gobierno de Juan José Imbroda sigue interesado en que el recién rehabilitado Kursaal-Nacional sea rebautizado con el nombre de Fernando Arrabal, «tal y como se asegura en el libro 'Melilla Viva' escrito por Marcelo Bendahan». Según expuso, se afirma que «firme es el propósito de que el Teatro Kursaal pase a denominarse Fernando Arrabal».


PPL se suma a esta petición con la que se quiere subsanar «semejante entuerto, humillación e, incluso, escarnio» hacia el dramaturgo «más reputado de hoy» y deja entrever que esta decisión tenga alguna relación con el hecho de que Arrabal visitase recientemente la ciudad invitado por Fedesme.

De igual modo, se insta a la Ciudad Autónoma a que «encabece» la propuesta de Fernando Arrabal al Premio Nobel de Literatura, «porque sería un orgullo para Melilla».

Crónicas de un convaleciente crónico, (XIII)

Crónicas de un convaleciente crónico, (XIII)

 

Burton(1)  cita:” donde abunda la sabiduría, abundan las penas, y quien acumula sabiduría, acumula su dolor” (Ecl 1, 18). A pesar de la rotundidad de la frase y de los muchos ingenios que han suscrito ideas semejantes, tampoco falta quien encuentra el origen del dolor en la ignorancia, incluso algunos filósofos señalan a la ignorancia como  el origen del mal. El autor de Anatomía de la melancolía refiere en torno a la imaginación: “…en la persona melancólica arde de forma especial…”. En este punto es fácil encontrar ejemplos, pues sin los efectos de la melancolía o sin el conocimiento de la misma es posible que muchas de las obras más admiradas de nuestro tiempo no hubiesen sido escritas. ¿Habría podido escribir Shakespeare algunas de sus escenas más conmovedoras si jamás hubiera sentido los efectos de este mal? ¿Podría su autor haber introducido ciertas reflexiones incluidas en el Quijote sin el tormento del que siquiera una vez se ha sentido acosado por la melancolía?

Robert Burton no duda en vincular este sufrimiento a los hombres de letras o a los estudiantes. " Se pueden dar dos razones principales por las que los estudiantes están más sujetos a esta enfermedad que otros. Una es que viven una vida sedentaria, solitaria, para sí mismos y con las musas, están libres del ejercicio corporal y de los pasatiempos ordinarios que usan otros hombres y muchas veces, si concurren  el descontento y la ociosidad –lo que es demasiado frecuente–, se precipitan en ese abismo repentinamente." Si bien el autor también refiere: “A cualquiera que se sienta invadido por la soledad, o arrastrado por una agradable melancolía y por vanas fantasías, y por carencia de empleo no sepa cómo utilizar su tiempo, o que se sienta crucificado por las preocupaciones terrenas, no puedo prescribirle mejor remedio que el estudio, que se organice él mismo para aprender un arte o una ciencia.” Y más adelante prosigue: “El estudio sólo puede prescribirse a quienes son, de alguna manera, perezosos, tienen problemas mentales , o soportan, temerariamente, vanos pensamientos e imaginaciones, para distraer sus reflexiones (aunque una variedad de estudios, o algún asunto serio no haría daño al primero), para encauzar sus continuas meditaciones en otra dirección”.

No duda Robert Burton en citar a Séneca: “…como la carne es al cuerpo, así es la lectura para el alma”. Si algo debe ser el artista, escritor, pintor, cineasta o creativo es lector, “mirador” y conciliador de disciplinas dispares para encontrar consuelo, en principio, y después para alimentar la propia obra.

La voluminosa obra de Burton se ocupa de muchos más apuntes y detalles de los aquí traídos. Pero resulta interesante comprobar los males físicos que destaca en los que dedican su tiempo al estudio o a la escritura, tanto en sus tripas como en su seso. Pero no duda el autor en recordar que la escritura “…es como una bótica en la que se encuentran todos los remedios para las dolencias  de la mente, purgantes, cordiales, alterativos, conformativos, lenitivos, etc. `Toda enfermedad del alma  –decía Agustín– tiene en la escritura una medicina especial, y sólo se requiere que un hombre tome la poción que Dios ha mezclado”.

Y, en mi caso, como el propósito de encomendarme a tal remedio bosquejo estas páginas, como sanación de una enfermedad que tiene su centro en el alma, en el ánimo o en el ánima, pero cuyos efectos también los siente el cuerpo, ya sea por simpatía, o por las pócimas que se nos prescriben para tratar enfermedades tan próximas al alma como el tuétano al hueso.

Que nadie piense que en mi ánimo se encuentra el considerar estas líneas autobiográficas esenciales para ningún conocimiento, incluso me extraña que alguien pueda sacar algún provecho de las mismas.  Pero al menos, aclararán  algunos puntos que se han querido oscurecer de mi recorrido vital, al tiempo que la escritura de mis aconteceres contribuye a sanarme tanto en cuerpo como en espíritu.

Y, por una vaga semejanza con Don Quijote que en mi turbado entender encuentra con ese mal al que me refiero, por tal semejanza, digo, prefiero ser tratado de loco que de sumiso, de loco que de turbio, de loco que de depresivo, de loco que de maniático, pues si don Quijote afirmó “Sé muy bien quien soy” y de loco fue tachado,  a un servidor también se le puede atribuir semejante calificativo sin sentir por ello ofensa alguna, sino más bien una ligera y almibarada satisfacción.

 

(1) 

Las traducciones de los textos introducidos de Robert Burton proceden de la edicón prologada y seleccionada de su obra Anatomía de la melancolía  de Alberto Manguel. Si bien el trabajo de traducción se nos hace constar en la edición del siguiente modo: Ana Sáez Hidalgo, con revisión técnica  de Ramón Esteban Arnáiz para la primera parte. Para la segunda Raquel Álvarez Peláez con revisión técnica del mismo Ramón Esteban Arnáiz de la primera. Y la tercera parte de la obra, traducida por Cristina Corredor con revisión latina de Miguel Ángel González Manjarrés. Como en este momento el autor no recuerda ni le apetece compilar los lugares exactos de la obra de donde se tomaron las citas queden todos mencionados. Alianza Editorial publicó esta selección en Barcelona. Y nuestro ejemplar forma parte de la primera reimpresión realizada en el año 2008. 

Arrabal News

mardi

"PIC NIC" de F. Arrabal en los 5 continentes.



"PIC NIC" [Fernando Arrabal ecribió la obra a los 14 años en 1946; primera representación en el Teatro Lutece de Paris en 1959; hoy se representa en los cinco continentes]:

* NORVEGE: ...la 'troupe' noruega Randaberg Kulturskole, Ann-Helen Jenssen...

*Bruselas: ...Compagñia del Théâtre Panique. Stavanger...

* México: "... LOS GOLIARDOS... el mundo, la guerra, el individuo, el poder, la familia y la muerte se combinan en un espectáculo genial de Fernando Arrabal, absurdo, trágico, escandaloso donde cualquier semejanza con la realidad no será pura coincidencia ¿Qué es la guerra hoy en día? ¿Dónde se libran las batallas? ¿A miles de kilómetros de distancia, o en nuestro propio barrio, en nuestra casa, en el interior de nosotros mismos? Esta obra cuenta con el apoyo del FONDO NACIONAL DE LAS ARTES y PROTEATRO..." Diseño de escenografía: Giselle Rodriguez Bosio Diseño de luces: Melania Barreiros Realización de escenografia: Rosa Castillo, Daniel Chaina, Lorena de la Fuente, María Teresa Galiñanes, Música: Ana María Bosio, Mariano Velasco Producción ejecutiva: Federico Chaina, Lautaro Ostrovsky Puesta en escena: Omar Khun, Celina Yáñez Dirección: Paula Brusca

*RIGA Lettonie: "... translating to Latvian and staging... Arrabal's "Pique-nique" at the theatre group ESTEPATAS ... we have beloved the play very much and the performance seems to be a success, according to the audience and reviews...it has also been asked to participate at some international festivals... Liena Galeja Director of the Theatre Group ESTEPATAS..."

*HUELVA: B.I.E.S San Sebastiabn Direccion: Montse Medina Elisabeth Tayllefert Manuel del Valle Sergio Garcia Sergio Rodriguez

*ALICANTE: Medusa d'Or estrena la obra genial de Arrabal Compañía campellera. "... un alegato contra las guerras ...una obra muy seria para reir y reflexionar. El protagonista de la obra, Candido, es un soldado que recibe en el mismo frente de batalla, la visita de Paz -su novia- y de Pura -su hermanapara pasar un feliz día de domingo y ayudarle a superar la soledad de la trinchera, ignorantes del peligro que supone que, en cualquier momento, pueda aparecer el enemigo. bajo la dirección de Juan Galindo...te invita a su guerra particular para que te lo pases ¡bomba!

*STOCKHOLM: Sweden ... Jean Bolinder Petersgårdens Drama Trollebergsvägen * Festival Internacional de Teatro Escolar, Praga....

* Théâtre national algérien Mahieddine- Bachtarzi, Djamel Guermi...


*Valencia , Totart teatres...

* ...Budapest... Ankara ...Sao Paulo... Sydney... Calcuta ... New York... Torrelaguna ...Miami...

...etc.


...etc.

GARDEN OF DELIGHTS F.ARRABAL, direction Pipe Dreams



Garden of Delights

 

FERNANDO ARRABAL

direction of PipeDreams


... one of Australia's leading theatre companies...

"... in Fernando Arrabal's Garden of Delights an actress tries to reject outside reality by diving head-long into her own created world, one littered with a series of surreal animal characters, including a half-man, half-ape; but no matter how far she submerges into her daydream reality, her real life and history are inescapable. Throw into the mix a healthy dose of sadomasochism, fame, time machines, nuns and violence and you have one hell of a fascinating play...
...this work was created by a man who spent three years as a member of Andre Breton's surrealist movement. Created in the 1960s, the work was written by one of most "genial" and celebrated writers, Fernando Arrabal, who has lived in exile from since 1955.
Garden of Delights comes to stage under the direction of PipeDreams' 23-year-old founder and director, Paul Terell. Perfectly fitting for the company, they aim to stage works that are imbued with providing the plays with imaginative interpretations, which in the past have seen the company stage shows in unconventional venues such as underground car parks.
This melding of a 1960s surrealist classic with one of the country's most inspired independent theatre companies is sure to produce something visually remarkable..."
Julianne Gill

LA PIEDRA DE LA LOCURA de F.Arrabal Perù Guillermo Castrillón.




La piedra de la locura
de Fernando Arrabal


Centro Cultural,


Natalio Sánchez 181, Santa Beatriz.


LIMA Perù


Guillermo Castrillón
"... Después de seis meses, se vuelve a reestrenar La piedra de la locura, magistral obra de Fernando Arrabal, creador del teatro pánico y uno de los más reconocidos y polémicos artistas desde la época del surrealismo hasta la actualidad. Esta puesta en escena realizada por Guillermo Castrillón, con la participación de Patricia Riera y Samuel Dávalos, es la versión de la obra de Arrabal, que él plantea en forma poética y dramatúrgica, contándonos sus sueños “en estado puro”, junto a sus sensaciones mas intimas.
En esta ocasión, siempre en un lenguaje entre el teatro, la danza y la performance, Castrillón muestra a tres personajes -incluido él- como un triangulo familiar, constructor y resquebrajador del ser a un mismo tiempo. Tres personajes delirantes que oscilan entre la locura, la farsa, lo real, lo irreal y lo mágico. La propuesta personal del elenco es genial al interpretar La piedra de la locura
La Performance esta bajo la dirección y creación de Guillermo Castrillón, con la participación de Patricia Riera, Samuel Dávalos y videos de Juan José San Martín...."


Mayores informes email elmuditobarrancal@yahoo.es

dimanche

"El Jardín de las Delicias" de F.Arrabal en Madrid.


"El Jardín de las Delicias"

de Fernando Arrabal

Sala cuarta Pared de Madrid.



CURTIDORES DE TEATRO

Rosario Ruiz Rodgers 608644496- 914670650



"...el Estreno de "El Jardín de las Delicias" en Madrid. El estreno se realizará en la Sala Cuarta Pared, uno de los espacios alternativos de mayor prestigio en la ciudad...

rueda de Prensa el día 7 de Abril...

estreno el 8 (viernes) a las 21:00 hrs.

... sería un honor contar con la presencia de Fernando Arrabal en esta Rueda y luego en el Estreno....": R.R.R


"OBVIAMENTE SUPRIMRIA TODO COMPROMISO PARA ESTAR EN MADRID LAS NOCHES DEL 7 Y DEL 8": F.Arrabal





“El Jardín de las Delicias”

Dirección Rosario Ruiz Rodgers

Producción Proyecto Bufo

Y Curtidores de Teatro


UNA DE las obras más contundentes del Teatro Pánico mundial De esta Obra, del Autor y la Compañía que lo representa se ha dicho.

-Nominado para el Nobel y expuesto al escarnio, Arrabal representa el universo cultural de todos los ismos del último lustro.

-La fusión vanguardista, la mirada y el espejo de nuestra cultura más progresista y cercana.

-Sólo Arrabal disfraza lo metafísico de lo cotidiano con su poesía de genio sabio.

-¿Quién es el autor teatral español vivo más representado en todo el mundo?

-Fernando Arrabal ¿Quién es uno de los autores teatrales menos representado en España?

-Fernando Arrabal -Un orfanato, un bosque, un mago, un hombre bestia, unas ovejas, una actriz, una amiga y un Universo.

-Una producción que apuesta por el alma del actor y la palabra, mezcla evocadora de mundos imposibles.

--Ya es hora de dar la cara con Arrabal y dejarse retar por su alta exigencia actoral.

-“El Jardín de las Delicias” sólo se ha podido producir con un espíritu pánico: abierto desposeído, derrochador y consciente del necesario revolcón a nuestra sociedad.

-Un Arrabal genial, brutal, sorprendente. Escrita en el año 67, parece que, como en conserva, ahora se aprecia con más intensidad que entonces.

-El sueño de la razón produce monstruos. El (sueño) de Arrabal, produce estrellas.

-Canta, ríe, bebe; sufre, llora, sueña.

-La vida en su estado más profundo fluye en este “jardín de las Delicias” arrabaliano. -Un teatro que apuesta, que arriesga, que se atreve con Arrabal. -Cuatro actores en escena desentrañando el mundo pánico. -No sabemos si Arrabal conoce el sentido de la vida. Pero el sentido de la vida es diseccionado por el poeta Fernando Arrabal con la mirada del genio inocente y por lo tanto terrible.

PARA MÁS INFORMACIÓN PUEDEN CONSULTAR NUESTRA PÁGINA WEB: www.curtidoresteatro.com/eljardin

Persona de contacto: Raquel de Tomás 609 082 369 rdetomas@tribekaworld.com

CURTIDORES DE TEATRO Rosario Ruiz Rodgers 608644496- 914670650 http://www.curtidoresteatro.com/

vendredi

EL triciclo , Arrabal , BOLIVIA





EL triciclo ,




Arrabal ,




BOLIVIA
Maria Delicia Landivar Zamora




Directora General




"SERES" Soluciones Artísticas








"... se han enamorado de la obra y cada vez vamos descubriendo mas y mas cosas. Por mi parte me divierto mucho desarmandola y armandola cada vez. estoy segura que esta puesta... encanta...




... estreno en SANTA CRUZ... sala AECID... el jueves 16 de junio...








...Fernando Arrabal, ha concedido la autorizacion para representar la obra en 2011 a Maria Delicia Landivar Zamora..."

FANDO Y LIS (F.Arrabal) Sobretabla


Fando y Lis

de Fernando Arrabal

 

Grupo Sobretabla con Rosa Yunes


" ... gran vencedora de la Fiesta del Teatro:

*Primer premio a la obra

*Premios a la mejor direccion,

vestuario,

escenografia,

eluminacion

y actuacion masculina...

... otorgado (el Instituto Nacional de Teatro)

un subsidio para hacer una gira con la obra por seis (6) provincias argentinas...

Fernando Arrabal, con urgencia, ha concedido la autorizacion para seguir dando la obra , al menos durante el año 2011 al Grupo Sobretabla con Rosa Yunes..."

jeudi

A.Jodorowsky, R.Topor et F.Arrabal... co-fondateurs du 'Mouvement Panique' ...list of the 100 Most Spiritually Influential...




(collage de Jordi Soler)
 
 
 
 
 
 
 
 
The 100 Most Spiritually Influential Living People on the Planet
(As at January 1st, 2011)
The Watkins Review, Issue 26, Spring 2011)


Watkins Books
Tel. 020 7836 2182
Fax: 020 7836 6700

The Spiritual 100 List at a glance:

1. Eckhart Tolle
2. Dalai Lama
3. Dr Wayne W. Dyer
4. Thich Nhat Hanh
5. Deepak Chopra
6. Louise L. Hay
7. Paulo Coelho
8. Oprah Winfrey
9. Ken Wilber
10. Rhonda Byrne
11. James Redfield
12. Neale Donald Walsch
13. Doreen Virtue
14. Alejandro Jodorowsky
15. Richard Bach
16. Alex Grey
17. Byron Katie
18. Masaru Emoto
19. Nelson Mandela
20. Bernie Siegel
21. Caroline Myss
22. Brian Weiss
23. Mantak Chia
24. John Gray
25. Gregg Braden
26. Stephen R. Covey
27. Marianne Williamson
28. Desmond Tutu
29. Mata Amritanandamayi
30. Philip Berg
31. Ervin Laszlo
32. Andrew Harvey
33. Don Miguel Ruiz
34. Joseph Alois Ratzinger
35. Krishna Das
36. Drunvalo Melchizedek
37. Sai Baba
38. Jack Kornfield
39. Pema Chodron
40. T.K.V. Desikachar
41. Esther & Jerry Hicks
42. Dan Brown
43. Z'ev Ben Shimon Halevi
44. Diana Cooper
45. Ram Dass
46. Andrew Weil
47. Satya Narayan Goenka
48. Jon Kabat-Zinn
49. Alan Moore
50. Dan Millman
51. Bruce Lipton
52. Peter Kingsley
53. Karen Armstrong
54. Judy Hall
55. Colin Wilson
56. Joscelyn Godwin
57. James Lovelock
58. Satish Kumar
59. Shakti Gawain
60. Elaine Pagels
61. Kyozan Joshu Sasaki
62. Gary Zukav
63. Erich Von Daniken
64. David Deida
65. Oberto Airaudi 'Falcon'
66. Stuart Wilde
67. John Bradshaw
68. Jeff Foster
69. Patrick Holford
70. Andrew Cohen
71. Vladimir Megre
72. Thomas Cleary
73. Daniel Pinchbeck
74. Jonathan Goldman
75. Sonia Choquette
76. Seyyed Hossein Nasr
77. Mother Meera
78. Barefoot Doctor
79. Richard Bandler
80. Robert Bly
81. Adyashanti
82. Sogyal Rinpoche
83. Li Hongzhi
84. Sri Bhagavan
85. Rupert Sheldrake
86. John & Caitlin Matthews
87. Chogyal Namkhai Norbu
88. Kenneth Grant
89. Stanislav Grof
90. James Hillman
91. Clarissa Pinkola Estes
92. Stephen Levine
93. Candace Pert
94. Barbara Ann Brennan
95. Coleman Barks
96. Robert Thurman
97. B.K.S Iyengar
98. William Bloom
99. Lynne McTaggart
100. Marion Woodman


The Oldest: 104 years (Kyozan Joshu Sasaki)
The Youngest: 30 years (Jeff Foster)

LECTURAS HERMETICAS

LECTURAS HERMETICAS

CENTRO DE ESTUDIOS DE SIMBOLOGIA DE ZARAGOZA (C.E.S.)

Estimad@ amig@:

Nos complace invitarle a las:

LECTURAS HERMETICAS

Selección a cargo de Miguel Angel Aguirre

"Thot-Hermes-Mercurio conoce, pues, -todo lo que está oculto bajo la bóveda celeste y en las entrañas de la tierra-, es decir la totalidad de los misterios del Cosmos, y ese conocimiento lo dona a su estirpe (a quienes ligan con su influjo espiritual) mediante la revelación de un código simbólico que cristaliza en las distintas artes y ciencias de la Cosmogonía (las que han dado forma a la cultura y a la civilización de Occidente), incluyendo los libros sagrados y sapienciales inspirados directamente por el propio Hermes, como es el caso de los que componen el Corpus Hermeticum, sin olvidarnos de todos aquellos que nos han sido legados por los adeptos y maestros de esta Tradición, que continua estando tan viva y actual como lo ha estado desde sus orígenes."  (Programa Agartha)

Entrada libre

Información
Tlf: 978 81 03 87/627 05 06 56/678 22 33 42
Web:

Igualmente aprovechamos para invitarles a visitar el anillo telemático de SYMBOLOS

'Anillo' telemático:
SYMBOLOS:

http://symbolos.com/
América Indígena: http://americaindigena.com
Gran Logia Operativa Latina y Americana: http://hermetismoymasoneria.com
Federico González:http://simbolismoyalquimia.com
Introducción a la Ciencia Sagrada. Program Agartha: http://introduccionalsimbolismo.com
Fin de Ciclo - Estudios de Ciclología: http://ciclologia.com
Antología de textos Herméticos: http://antologiaesoterica.com
Centro de Estudios de Simbología de Barcelona: http://cesbarcelona.com
Centro de Estudios Simbólicos de Zaragoza: http://ceszaragoza.es
Revista El Taller: http://tallermasonico.com
Guía Bibliográfica del Esoterismo: http://2enero.com
Atrivm:http://esenciadelcristianismo.com/
El Arka. Revista de Artes y Letras: elarka.es
Blog de la colegiata Marsilio Ficino: http://colegiataficino.blogspot.com/
La Caracola. La Mujer y el Simbolismo Femenino: http://la-caracola.es/
Federico González Frías. Literatura - Novela - Farsa: http://federico-gonzalez-frias.es/
Marginalia.Novela desconocida - Contracultura - Literatura Marginal: http://marginaliaonline.es/

Para comunicarse con el CES y recibir el anuncio de próximas actividades pueden dirigirse a la siguiente dirección:
contacto@ceszaragoza.es

http://ceszaragoza.es
Correo: contacto@ceszaragoza.es

 

 

Homenaje a Antonio Fernández Molina

Homenaje a Antonio Fernández Molina

Te sugerimos pasar un rato con las musas y las arañas de Antonio Fernández Molina en el recital de Raúl Herrero con motivo de la publicación del libro “Baila la araña en su tela“.

 

La revista generación.net ha pergeñado una hermosa nota sobre el homenaje a Antonio Fernández Molina que tiene lugar hoy en:

Donde: Biblioteca Pública Municipal María Moliner (Casco Histórico) Pza. San Agustín s/n
50002 Zaragoza
976202156
Cuando: 18 de marzo, viernes. 19:00 h.

 

Muchas gracias por la difusión y por el sugerente texto.

Si desea el curioso lector quemarse los ojos de emoción lea:

http://www.generacion.net/homenaje-a-antonio-fernandez-molina

Fraga divulga la poesía con recitales y un paseo por el río con poemas visuales

Fraga divulga la poesía con recitales y un paseo por el río con poemas visuales

Fraga divulga la poesía con recitales y un paseo por el río con poemas visuales

MARINA CASADO. FRAGA 18/03/2011 a las 06:00

«En el país de las manzanas, donde yo nací, los versos brotan detrás de las ventanas, se dejan vislumbrar bajo la luz de las farolas y se pierden calle abajo por el empedrado». Así comienza el espectáculo de poesía, ’El país de las manzanas’, que corre a cargo de la uruguaya Soledad Felloza, que se celebra hoy en Fraga a las 20.00 en el Palacio Montcada.

Con motivo del Día Internacional de la poesía, la cuentacuentos y dramaturga Soledad Felloza, residente en Galicia, leerá poemas de autores tanto uruguayos como gallegos. «Todo empezó por un estudio de investigación sobre poetas uruguayos con raíces gallegas. Y siento que tanto las palabras de Uruguay, que fueron las que me acunaron; como las de ahora, que son las que me acompañan me emocionan del mismo modo», explicó la cuentacuentos.

Los espectadores podrán disfrutar hoy de los versos de diferentes poetas, algunos muy conocidos, y otros no tanto, de ambos lados del océano: Mario Benedetti, Galeano, Rosalía de Castro, Álvaro Cunqueiro, son algunos de ellos. «La morriña gallega, o la tristeza y la nostalgia del tango del Río de la Plata», son algunos de los puntos que se entremezclan en la poesía de ambos lugares, pero también, se puede entrever la magia, la fantasía o las historias increíbles, que existen en ambas literaturas. Igualmente en este encuentro poético, de una hora de duración, se podrán escuchar los versos de Soledad Felloza.

La entrada cuesta 6,65 euros, aunque con el carné joven o el de familia numerosa vale 6,15 euros y con la tarjeta circuito, 5,65 euros.

Además del espectáculo ’El país de las manzanas’, hay muchas más actividades programadas para esta semana dedicada a la poesía y en la que el Ayuntamiento de Fraga homenajea en esta ocasión a la figura del poeta Emilio Gastón.

Por otro lado, este lunes se presentará el libro ’Baila la araña en su tela’, de Antonio Fernández Molina, con ilustraciones de Isabel Fernández, sobre poesía infantil en la biblioteca Gianni Rodari, a las 19.00, con la presencia de la dibujante y del editor. Asímismo, el 27 de marzo, se presentarán en el parque del río, todos los trabajos recibidos en el concurso ’Poevisualia: un paseo poético por el río’, que propone como tema de los proyectos, la importancia de la poesía, la ética y la dignidad en la vida diaria. Por el momento se han recibido más de 50 trabajos de diversos puntos geográficos como: México, Hungría, España, Italia o Brasil.

Al mismo tiempo, la gastronomía, los restaurantes fragatinos, también aportan su granito de arena a esta semana dedicada a la poesía con ’menús poéticos’, que se pueden degustar a partir de hoy.

 

Noticia tomada de Heraldo de Aragón:

http://www.heraldo.es/noticias/huesca/fraga_divulga_poesia_con_recitales_paseo_por_rio_con_poemas_visuales.html

Un idioma sin fronteras

Un idioma sin fronteras

Comenzamos el programa con una despedida. La escritora Josefina Aldecoa ha fallecido a los 85 años. Les acercamos su figura y su obra.

Continuamos con la novela El Arqueólogo. Un recorrido por las tierras que van de Mesopotamia a Egipto. Charlamos con su creador Martí Gironell.

También les presentamos el segundo volumen de la Microantología del Microrrelato publicado por Ediciones Irreverentes.

Hablamos con el escritor asturiano José Manuel Corredoira Viñuela por su libro Retablo de Ninfas.

Y les recomendamos Drácula de Bran Stoker.

 

 

 

http://www.rtve.es/alacarta/audios/un-idioma-sin-fronteras/idioma-sin-fronteras-17-03-11/1047583/

El compositor Josep Soler, galardonado con el premio de Música Iberoamericana Tomás Luis de Victoria

El compositor Josep Soler, galardonado con el premio de Música Iberoamericana Tomás Luis de Victoria

El compositor Josep Soler ha sido galardonado con el XI Premio SGAE de la Música Iberoamericana Tomás Luis de Victoria, dotado con 60. 000 euros. El jurado ha destacado la «extraordinaria calidad de una obra amplia y profunda que revela un mundo creador de rara y fascinante personalidad». Soler (Barcelona, 1935) ha sido escogido de entre un total de 60 compositores finalistas provenientes de 16 países iberoamericanos. El jurado ha destacado, asimismo, la obra «profunda» que, «inserta en la gran tradición de la música occidental y tocando todos los géneros», revela un «mundo creador, reflejo de lo cotidiano a lo trascendente, de las obsesiones y los anhelos del ser humano de nuestro tiempo».

El jurado internacional ha estado integrado por el catedrático de musicología de la Universidad de la Sorbona de París, Louis Jambou; la profesora de musicología de la Universidad de Oviedo, Celsa Alonso; el director del Centro de Documentación de Música y Danza del INAEM (Ministerio de Cultura), Antonio Alvarez Cañibano; el director de la revista Scherzo, Luis Suñén, y el crítico Arturo Reverter.

Generación del 51

Josep Soler fue profesor en el Conservatorio Superior Municipal de Barcelona y después director del Conservatorio de Badalona (Barcelona). Actualmente, es miembro de la Real Academia Catalana de Bellas Artes de San Jorge y, entre sus premios, destacan el de la Opera de Montecarlo (1964), el Ciudad de Barcelona (1962 y 1978) y el del XIII Premio de Composición Oscar Esplá (Alicante, 1982). En 2001 recibió el Premio Nacional de Cultura (en Música) de la Generalitat de Cataluña y en 2009 el Premio Nacional de Música en la modalidad de composición. Además, es considerado una figura fundamental de la Generación del 51 en el ámbito barcelonés, heredero de las tradiciones de la Segunda Escuela de Viena y creador de un sistema armónico personal sobre la base del acorde del comienzo del preludio de la ópera Tristán e Isolda de Wagner. Este galardón es el mayor reconocimiento para autores vivos en el ámbito hispanoamericano y lusófono, tanto por la categoría del jurado como por su dotación económica.

 

La fotografía superior pertenece a la agencia Efe.