¡Arrabal: 76 años!

El 11 de agosto el dramaturgo y poeta Fernando Arrabal cumplió 76 años. ¡Felicidades!
El próximo 23 de febrero Fernando Arrabal presentará en el Teatro Real de Madrid la ópera Faustbal con libreto del propio Arrabal y música de Leonardo Balada. ¡Bravo!
La revista literaria Ánfora Nova publicó en su número 67-68 del año 2006, unos poemas que adelantaban parte del texto de la ópera. Para celebrar con mis impertérritos lectores los fastos del sí-cumpleaños-arrabal reproduzco dos de estos fragmentos como aperitivo de la ópera-pánica: Faustbal.



FAUSTBAL
(Extracto de parlamento)

(A Margarito)
No me entres en la carne de mi carne.
No me toques tu vientre con tu vientre.
No me invadas mi fruto con tu peste.
No me implantes tu falo en mi vagina.
No me hieras el alma de mi alma.


HIMNO A LA PAZ DE FAUSTBAL

Enjaezada de fábula
y de armonía calzada,
con túnica de olivo
y talle de quietud,

eres la memoria
de la serenidad tranquila
reposas sin hipérbole
ni parábola lid.

La música y el diablo. Me and Mr. Johnson

 

(En la imagen superior una de las dos fotografías que se conocen del compositor y cantante de blues Robert Leroy Johnson)

La música suele tentar al mismísimo diablo. El compositor Giuseppe Tartini afirmó, en 1713, que el Diablo se le apareció durante la noche y le interpretó al violín una fascinante música, la misma que luego el compositor firmó bajo el sobrenombre de “El trino del diablo”. También hay quien menciona que la brillantez de Tartini se debía a que poseía una mano con seis dedos. Con posterioridad, ya en el siglo XIX, también se atribuyó el virtuosismo del violinista Niccolò Paganini a que había realizado un pacto con el diablo. A pesar de lo sugerente de este rumor, que el propio Paganini alentó, la facilidad del músico se debía a las largas horas de práctica y, según algunos especialistas, a que poseía unas manos especialmente formadas para este instrumento, ya sea desde su nacimiento, o por la transformación que éstas sufrieron por las largas horas de ensayo desde la infancia.

En el medievo el aspecto más sensual y perturbador de la música se vinculó con el diablo y, por su sensual tonalidad, en especial al violín se le relacionó con terrenos infernales.
Aunque no siempre las leyendas de la música se han movido entre calderos, sulfuro y diatribas diabólicas. Paul McCartney afirmó en una entrevista que un día se encontró en la puerta de su casa con alguien que afirmaba ser Jesucristo y que deseaba acompañarle al estudio de grabación. No sabemos muy bien que pensó el músico, pero sí que este encuentro fue en 1967, mientras The Beatles grababan el disco Sgt. Pepper’s lonley hearts club band. Jesucristo acompañó a McCartney al estudio y, según sus palabras, “se mantuvo en una esquina mientras el grupo grababa Fixing a hole, uno de los cortes del disco”. Una vez acabado el día de trabajo el individuo se marchó.
Sobre todo en torno al blues y el folk se han narrado historias sorprendes. Se supone que el músico con el anhelo de mejorar su técnica gracias a un pacto con el diablo debía establecer la peculiar ceremonia denominada “hacer el cruce de caminos”. En las encrucijadas transcurren las historias de bluesmen que pagaron con su alma el fruto de su habilidad. Incluso en el reportaje de Scorsese sobre Bob Dylan, un venerable maestro del folk menciona que cuando, tras una breve ausencia de Dylan, éste reapareció con increíbles progresos en técnica y composición, el veterano guitarrista se preguntó si el joven Bob había realizado el cruce de caminos.
Tal vez la historia que más a trascendido en este sentido sea la del, por otra parte, portentoso Robert Leroy Johnson. Aunque se desconocen muchos datos sobre su vida, el interés creciente de generaciones de músicos por su obra han desenterrado todo lo posible sobre su biografía y grabaciones.
Robert Leroy nació en Hazlehurst, Mississipi, en 1911. Influenciado por los bluesmen Willie Brown y Charlie Patton decide “abandonar la vida-muelle y echar a andar”, como diría André Breton en su primer Manifiesto del surrealismo. Es decir, que deja su trabajo, según otros autores los estudios, para dedicarse por completo a la música. Su aprendizaje y primeros conciertos tienen lugar en el Delta, a cambio de unos dólares, en cualquier taberna o lugar donde se le permita rasgar la guitarra.
Gérard Herzhaft escribe sobre nuestro amigo:. “Bebedor empedernido y seductor incorregible, estuvo envuelto constantemente en líos y disputas. Esta personalidad se ve reflejada en sus composiciones oscuras, dramáticas y repletas de evocadoras imágenes oníricas que, en interacción con la voz, los textos y la guitarra, convierten su obra en una de las más fascinantes de la historia del blues”.
Robert Johnson grabó en la discográfica ARC 29 canciones en tres sesiones que tuvieron lugar entre 1936 y 1937, con un total de 45 cortes.
El productor John Hammond escuchó algunos discos en 78 rpm de Robert y mandó a que le buscaran por el Delta, a ese tal Johnson, para un concierto en el Carnegie Hall de Nueva York, donde esperaba presentarlo en una muestra de lo más significativo de la música negra del momento. Los embajadores volvieron con terribles noticias. Robert Johnson había muerto en una disputa, al parecer por algún desencuentro con una mujer.
Los historiadores del blues afirman que se casó dos veces: la primera con Virginia Travis, que murió en 1930 junto con su bebé, durante el parto. Con su segunda esposa, Esther Lockwood tuvo un hijo, que también se dedicó al blues.
En las letras de nuestro músico aparece con frecuencia el diablo e, incluso, compuso las canciones tituladas: "Me and the Devil blues" y "Crossroad". Su técnica, aprendida al parecer de viejos amigos bluesmen como el ya mencionado Brown, las letras y melodías, el sonido que era capaz de estrujar de su guitarra desvencijada, alimentaron la leyenda sobre el pacto diabólico del músico a cambio de su peculiar talento y técnica.

Según refieren las grabaciones de discos las realizó Johnson tocando contra la pared, de modo que nadie le veía interpretar con la guitarra. Unos afirman que con esta actitud mantenía oculta su “técnica diabólica”. Otros analistas achacan este comportamiento a una proverbial timidez. Pero si tenemos en cuenta que actuaba en público con frecuencia, ninguna de las dos versiones parece muy satisfactoria.
Tampoco está muy claro cómo murió. Ciertos especialistas afirman que durante una disputa en un bar, otros que un marido celoso le envenenó el whisky. Lo cierto es que sus canciones las han versionado los Rolling Stones, Bob Dylan y, sobre todo, Eric Clapton, que publicó el álbum titulado Me and Mr. Johnson (2004) , al que siguió un cd y dvd bajo el apelativo Sessions for Robert J. (2004). Con anterioridad, en los años 60, el grupo Cream, donde participaba Eric Clapton, ya popularizó su personal versión de la canción de Robert Johnson Crossroad.
En la actualidad las 29 canciones y 45 tomas de Robert Leroy Johnson se reeditan en cajas de lujo que impulsan la leyenda y el talento de este Orfeo del sur de EE.UU. Nos dicen que murió el 16 de agosto de 1938.

La revista Symbolos felicita a Libros del Innombrable por su 10º aniversario

La revista telemática Symbolos ha tenido la gentileza de publicar un artículo, firmado por nuestra amiga Mireia Valls, felicitando a la editorial Libros del Innombrable por su 10 º aniversario. Desde aquí nuestro agradecimiento.

Para postre en su nueva actualización han incluido el artículo de un servidor sobre La Cábala.

Los lectores encontrarán todo lo arriba prometido, además de otros artículos en enjundia, en el siguiente enlace:

http://www.geocities.com/symbolos/novedads.htm

Feliz solsticio de verano a todos.

 

Cinco días y medio por Doctor Thyw

 

(Incluyo en el lugar que se merece el comentario añadido al anterior post y firmado por Doctor Thyw. En la imagen superior escena de la película de Arrabal Iré como un caballo loco -1972-)

 

Cinco días y medio
(resumen)

Todo comenzó por la información publicada por el calumniador el 24 de julio:
« La actriz Nuria Espert, en sus memorias, páginas 106 y 107, dice: “…llegó la puntilla: alguien trajo un ejemplar del ABC donde aparecía la antecrítica de Arrabal… cargaba contra nosotros en unos términos que jamás le perdoné, porque nos hicieron un daño terrible…. En aquel artículo, violentísimo…».
Inmediatamente varios internautas colgaron de la red el texto “elogiosísimo” (y no “violentísimo) publicado por Arrabal en la página 65 del ABC de Madrid del viernes 7 de febrero de 1969.
Pero el calumniador a partir de ese momento no cesó de poner en duda este descubrimiento: “el artículo publicado [el scanner de la autocrítica] o no es en absoluto al que hace referencia Espert, o bien ésta se equivoca de situación y hombre”.
Por lo que Francisca Martín le insta: “creo que no puede retrasar la publicación del texto [el único, no hay otro, como muestra la Hemeroteca Municipal] que Nuria Espert califica falsamente de “violentísimo”.
Sin embargo el calumniador persiste: “hay otra [autocrítica] más (usted asegura que no, así que supongo que habrá mirado a conciencia) o Nuria Espert está equivocada, lo cual también parece sumamente extraño”.
Otero: “Por favor, señor director, no nos defraude poniendo en duda una vez más lo que cualquiera puede comprobar: consulte la colección de ABC de esas fechas en la Hemeroteca de su barrio”.
El calumniador replica: “No tuve tiempo… para ir a las hemerotecas. Pero tampoco nadie dijo que había mirado antes y después o que había confirmado la fecha, que por cierto es lo único que importa en aras de la verdad histórica”.
Carmen Moreno lo hace: “he consultado todos los números de ABC del primer trimestre de 1969, como usted puede hacerlo en la hemeroteca más próxima. Le confirmo (como usted también puede hacerlo en el mismo lugar) que no hay otro texto que el muy elogioso para Nuria Espert y su compañía y que ha aparecido scaneado en la red”.
A pesar de todo el calumniador persiste: “Una vez que gracias a su interés sabemos que no hay otro texto en ABC y que resulta muy difícil que Arrabal escribiera dos artículos (uno para ABC y otro para otro periódico), creo que estamos en un callejón sin salida. Sigo muy intrigado por la aparente confusión de Nuria Espert”.
L. Carr le sugiere : “Reconozca lo que salta a la vista que usted se confundió: Arrabal lejos de haber escrito un texto violentísimo contra Nuria y Víctor García, les escribió una hermosa carta de amor como autocrítica’.
**
El calumniador acusa a Fernando Arrabal, sin prueba alguna, de ser un provocador bajo la dictadura.
Le calumnia acusándole, sin prueba alguna, de pasar la dictadura de Franco cómodamente
Le calumnia acusándole, sin prueba alguna, de arremeter contra aquellos que se jugaban el tipo en el interior.
Le calumnia acusándole, sin prueba alguna, de ser un histriónico bajo la dictadura.
Le calumnia acusándole, sin prueba alguna, de ser un vocinglero bajo la dictadura.
Le calumnia acusándole, sin prueba alguna, de preocuparse sobre todo de su fama personal bajo la dictadura.
Le calumnia acusándole, sin prueba alguna, de no arriesgar nada bajo la dictadura.
Le calumnia acusándole, sin prueba alguna, de ser una extravagante figura bajo la dictadura.
Le calumnia acusándole, sin prueba alguna, de preocuparse sobre todo de su cuenta bancaria bajo la dictadura.
Le calumnia acusándole, sin prueba alguna, de provocar para que su nombre saliera en los periódicos ¡en los que le estaba prohibido aparecer! bajo la dictadura.
Le calumnia acusándole, sin prueba alguna, de no poder dar con un antifranquista de a pie que le defendiera bajo la dictadura.
Le calumnia acusándole, sin prueba alguna, de no pintar nada en el panorama cultural bajo la dictadura.
Le calumnia acusándole, sin prueba alguna, de que su doloroso exilio era una estrategia de la provocación para seguir en el candelero bajo la dictadura.
Estas calumnias son particularmente odiosas y nauseabundas cuando se tiene presente como Celis lo hace que los riegos que tomo el autor fueron sistemáticos y dolorosos. En su exilio toda ‘incomodidad tuvo su asiento’. A la muerte del general:
- No tenía acceso a ningún periódico.
-Los medios de expresión se refería a él únicamente para calumniarle bajo variantes de “¿quién puede interesarse a semejante provocador caído en el ostracismo?”.
- Su ejemplar (¡y única!) ‘Carta a Franco’, editada en vida del dictador, figura en lo más alto del Cuadro de Honor de las letras españolas de esa época. Pero también en el infierno de la saña y de la persecución contra el hombre libre.
-Toda su obra estaba totalmente prohibida.
-Fueron las autoridades (con el acoso constante de embajadas y órganos oficiales) las que fabricaron las calumnias (todas naturalmente falsas y algunas hasta grotescas) que aun colean recalentadas por sus nuevos detractores.
-Por ejemplo fueron estas autoridades directamente -gracias a una de las normas del Festival- quienes prohibieron que en Cannes su película ‘Viva la muerte’ entrara en la selección oficial.
- Se pusieron bombas en los cines parisienses donde pasaban sus películas.
Arrabal ( recuerda también Celis) hasta 1976, defendió a todo el exilio político con toda su dignidad y esfuerzo y con el peso de su independencia absoluta. Esperó a la muerte de Franco para decir lo que pensaba de las tiranías infames incluida Camboya. Pero antes de la desaparición de Franco se negó a referirse, por ejemplo, a Caucescu (y su gulag) por ser este dictador venerado (visitado y aplaudido) por algunos de las formaciones antifranquistas.
El calumniador repite a menudo que se “ratifica en sus calificaciones”. Es decir en sus calumnias. . Y también en las afirmaciones gratuitas e ‘inverificables; incluso transformándonos a sus admiradores en no-ciudadanos: “No inspira simpatía”, “No se encuentran en España defensores de él” etc.

***
El calumniador afirma que Arrabal es un total desconocido que “ha caído en el absoluto ostracismo” : Raul Herrero le sugiere que para conocer la vigencia del dramaturgo visite:
http://newperformancestheatre.blogspot.com/ y para no ignorar los premios que hoy sigue cosechando abrir :http://prixarrabal.blogspot.com/ Pero el calumniador propone otra unidad de medida: consultar el buscador de ‘la Voz de Galicia’; según pretende hay que llegar a 2005 para ver una presencia de Arrabal. Celis se sirve de este metro: “Lo he consultado y comparo : Harold Pinter: 208 ‘documentos encontrados’, Milan Kundera: 5.000 y Fernando Arrabal 48.468 . El calumniador asegura que esta comparación no tiene relevancia puesto que son autores “de escaso impacto”. David Toledo compara, pues, los ‘documentos encontrados’ de Calderón de la Barca 11.426, Valle Inclán 9.138, Albert Boadella 2.649 y Fernando Arrabal. Pero el calumniador pretende que las cifras no son fiables porque incluyen ‘los arrabales de las ciudades’. ( ¿Con exclusión de los valles y de las barcas?). Por fin Roman A. (¿un joven de 21 años?) le explica “Abro el buscador http://www.lavozdegalicia.es . Escribo (arriba a la derecha) “Fernando Arrabal”, hago “click” y me sale una página, que dice “RESULTADOS - Ha buscado... fernando arrabal en todo el periódico entre las fechas 17/05/2000 y hoy - 49511 documentos encontrados” Y en efecto comienzan los documentos todos dedicados al dramaturgo. Llamo a cuatro amigos. Les pido que hagan la misma operación y les sale una cifra de documentos casi igual”. Pero a tu ordenador solo le llegan cien”.
El calumniador, desbordado por la cantidad y la calidad de las respuestas, veta el debate definitivamente. Pero sobre todo y probablemente, porque está asustado ante el riesgo que tienen legalmente sus delitos escritos (léase al excelente Ivan Humanes).
¿Porqué contra Arrabal como contra ciertos poetas de los totalitarismos todo vale? Esperamos que tengamos al fin la respuesta en este blog.
Todos las falsedades lanzadas contra la reputación del dramaturgo fueron inventadas por franquistas. Hay un estudio apasionante como sugiere con tanta perspicacia Viveca Tallgren que se debe hacer con Gutkin, Grossaman, Celis y tantos otros: ‘¿por qué siguen utilizándose hoy estos viejos embustes por personas irreprochables pero ignorantes o pesimamente informadas?’. Arrabal es uno de los autores más frágiles ante estas calumnias, pues nunca militó en ningún partido,[e-mail]

Arrabal: extractos de la defensa

(A continuación incluyo algunos extractos de los comentarios que han dejado varios "defensores" del caso Arrabal comentado en el post anterior. A todos mi agradecimiento por insertar vuestros comentarios y por la defensa ejemplar que comparto de parte a parte.)

 

¿Tiene bula para desconocer, negar y condenar la obra [y accesoriamente el comportamiento antifranquista de Arrabal] ,en este orden, y sin documento alguno? O con falsas interpretaciones de la web de su periódico, como le ha señalado con tanta pertinencia una bloguista. [Contra su afirmación de que la web de su periódico se refiere escasamente a Arrabal , Celia le dice: ‘la he consultado yo también para comparar a Fernando Arrabal con dos figuras indiscutibles de hoy, el último premio nobel de teatro (Harold Pinter) y probablemente el primer novelista actual (Milan Kundera) :
Pinter: 208 documentos encontrados; el más reciente del año 2005.
Kundera: 5.000 documentos encontrados; el más reciente del año 2006
Arrabal: 48.468 documentos consultados; el más reciente de hace siete meses’]

Otero

 

Dice usted, Cristóbal Ramírez ,en su blog el despropósito: ‘si se usa el buscador poniendo ‘Fernando Arrabal’ [en la web de ‘La Voz de Galicia’] salen todas las noticias que contengan o ‘Fernando’ o ‘Arrabal’, incluidos los arrabales de las ciudades, por ejemplo’. Y mas adelante se atreve a afirmar la contra-verdad que puede comprobar todo internauta: ‘De Arrabal hay …un poco más de un ciento de refencias; deténgase a mirar qué dicen y verá que la mayoría son meras citas de pasada, no es él la noticia’.

Todo vale contra Arrabal hasta el disparate más evidente: No he leído naturalmente los 48.468 ‘documentos encontrados’ sobre ‘Fernando Arrabal’ pero si los cien primeros. Todos, sin excepción, dan noticias únicamente del dramaturgo. Ninguno de ellos se refiere a otro Fernando o al arrabal de una ciudad. En la inmensa mayoría ‘es él la noticia’.

Le recuerdo mi nota precedente: Comparo, en este instante, a Arrabal con los más famosos dramaturgos españoles gracias al profesional archivo de la web de “La voz de Galicia”, que usted eligió como referencia:

Calderón de la Barca ………. 11.426 documentos encontrados.
Tirso de Molina……………… 7.663 documentos encontrados
Valle Inclán………………….. 9.138 documentos encontrados.
Buero Vallejo………………... 1.140 documentos encontrados.
‘Fernando Arrabal’………… 48.468 documentos encontrados.
Albert Boadella………………. 2.649 documentos encontrados (muchos más que los de sus colegas jóvenes españoles y vivos que he consultado).

D.Toledo

 

La obra de Fernando Arrabal que usted no tiene la suerte de conocer es una fuente de éxtasis y amor colmados con dosis de lucidez. Por eso fue siempre un resistente ejemplar. Y no solo en tiempos de Franco. Es un filántropo digno de merecer la santificación civil. En el círculo de mis amigos intentamos crear a través del arrabalismo. Aun somos demasiado jóvenes, ninguno ha cumplido los 21 años. Arrabal abre caminos para que los otros los sigamos, pero es que es tan bonito y embriagador seguir su senda que uno no haría más que revolotear por las migajas que los genios como él van sembrando en nuestras cabecitas. Gracias sean dadas por existir. Miles de gracias por ser el santo pagano de las causas perdidas. Le estoy eternamente agradecido. Director Ramírez: no siga atacándole desde su desconocimiento, le va a hacer mucho daño espiritualmente a usted mismo:

Roman.A.

 

Fue Arrabal el que presentó su admiradísimo Víctor García a Nuria y a su marido. Ambos desconocían hasta la existencia de este gran genio. Pero Arrabal supo elogiarle con el entusiasmo con el que él sabe defender las causas más poéticas. Pero usted, señor Ramírez de “franquismo”, sigue intentando justificar lo injustificable. Tiene razón Grossman por eso yo, imitando sus palabras, le digo: “Todos celebraríamos que tenga la grandeza de confesar lo que salta a la vista: “Me confundí, reconozco que Arrabal lejos de haber escrito un texto violentísimo contra Nuria y Víctor García, les escribió una hermosa carta de amor como autocrítica”. Con esta esperanza.

L.Carr

 

Celebraríamos, los que seguimos este blog con cariño, que tenga la grandeza de confesar lo que salta a la vista: “Me confundí, reconozco que Arrabal lejos de ser un autor “en el absoluto ostracismo” (como he pretendido erróneamente) es el más universal”. Con esta esperanza,

J.Grossman.

Arrabal no solo es el autor de teatro mas
representado en el mundo, sino que es un ejemplo
de DEMOCRACIA y valentía. Es accesible a todo
aquel que quiera conocerle y apoya a los jovenes
artistas de todo el mundo. ¿cuantas genialidades
bajan de su trono a hacer eso?. Aparentemente su
trono levita, pero ojo. mire bien. Somos todos
nosotros transparentes, los que estamos clavados
con hombros a este hombre.

Daniel Madrid

 

He tenido el placer conocer a Arrabal personalmente y he leído gran parte de su vasta publicación literaria y he tratado de seguirlo en los medios españoles. Algunas veces ha cometido unas bobadas, como por ejemplo emborracharse en público, pero vaya, ¿qué prueba esto de sus calidades como escritor?
Yo pienso que cada sociedad necesita un Arrabal para sacudirla un poco de su rigidez.
Personalmente creo también que cuando un autor dice algo muy controvertido es porque no aguanta las mentiras que sigue oyendo y viendo en torno suyo. Si el único objeto de Arrabal sería hacerse publicar en el periódico y aumentar su cuenta, nunca hubiera sido un autor del estándar que tiene ahora.
Erroneamente el ser humano tiende a creer que una vez encontrado su verdad no hay otras. De esa creencia nacen también la mayor parte de las guerras, pequeñas como grandes.

Viveca Tallgren

 

Además de los numerosos premios recibidos en España y fuera de España, y más allá de dicho asunto “legal”, Arrabal hace suyas durante toda su vida, las últimas palabras de Borges en su séptima película (Borges: una vida de poesía), antes de morir: “Conviene vivir generosamente”. No conozco un autor que haya cedido tantas representaciones de sus obras a cambio de nada, haya dado y repartido sus textos teatrales a las compañías independientes cuando los pedían, haya escrito a la SGAE cuando debía hacerlo, apoyado a nuevos autores, a actores, filósofos, ajedrecistas (¿conoce usted a Kamsky?), etc.
Ignoro cuál puede ser la solución a tanto despropósito, si acaso todo parte de una información errónea, pero los comentarios están ahí. Arrabal ha influido y sigue influyendo en los autores actuales, con él se arriesga en la literatura, se permanece alerta y además transmite ese “conviene vivir generosamente” si uno se acerca al genio como forma de vida. Como dice el diccionario francés: “Fernando Arrabal es el autor de un teatro genial, brutal, sorprendente y gozosamente provocador. Un potlatch dramatúrgico donde la chatarra de nuestras sociedades “avanzadas” se carboniza en la pista festiva de una revolución permanente. Hereda de la lucidez de un Kafka y del humor de un Jarry; por su violencia se aparenta a Sade o a Artaud. Pero es probablemente el único a haber llevado la irrisión tan lejos. Gozosamente lúdico rebelde y bohemio su obra es el síndrome de nuestra época de alambradas: una forma de mantenerse alerta”.

Iván Humanes

 

Fernando Arrabal y Los dos verdugos

En la siguiente página: http://franquismo.wordpress.com Cristóbal Ramírez realiza una reseña sobre el libro de memorias de Nuria Espert. En esta su segunda recensión sobre la obra se hace referencia a varios detalles sobre el estreno de la obra “Los dos verdugos”. En el texto se incluye la siguiente cita del libro:

En medio de todo aquel follón llegó la puntilla: alguien trajo un ejemplar del ABC donde aparecía la antecrítica de Arrabal. La antecrítica era una fórmula muy popular entonces, pero que hoy apenas se estila: una especia de declaración de intenciones del autor acerca de la obra que iba a estrenar, en la que a menudo se hablaba también del trabajo del director y la compañía, generalmente en tono entusiástico, claro.

Al parecer, Arrabal se había arrepentido de autorizar la obra y, sin conocer la noticia de la prohibición, cargaba contra nosotros en unos términos que jamás le perdoné, porque nos hicieron un daño terrible: era un “quiero y no quiero” incomprensible. En aquel artículo, violentísimo, trataba de desvincularse totalmente del espectáculo, como si le hubiéramos engañado para estrenar a sus espaldas (…) No fue la única vez que actuó así: Adolfo (Marsillach) recibió un trato semejante cuando, a finales de los setenta hizo “El arquitecto y el emperador de Asiria”, dirigido por Grüber, y Arrabal le acusó de “peligroso comunista”.

Tras leer el artículo, la especialista en Fernando Arrabal Viveca Tallgren ha salido en defensa de la obra y la figura del escritor, a lo que Cristóbal Ramírez ha respondido del siguiente modo y forma:

Esperaba tu comentario, Viveca, como gran especialista en Arrabal que eres. Mi generación -justo la siguiente a Nuria Espert- maduró en el tardofranquismo, y soy testigo directo y activo, como tantos otros miles, de la represión, del miedo, del tener que escapar del país o simplemente del quedar escondido para evitar cárcel y torturas. Algunos prefirieron irse, algo muy respetable. Y de esos que se fueron, una parte fue activa contra la dictadura y otra no. Respetable también. Sólo hubo un par de personas que iban de “malditas”, histriónicas, vocingleras y que se preocupaban más de su fama (y cuenta bancaria) personal que de otra cosa, criticando a los que luchaban contra la dictadura y sin arriesgar nada. Una de ellas era y es Fernando Arrabal, caído en el absoluto ostracismo una vez que llegó la democracia. No es fácil encontrar en España defensores de tan extravagante figura.

Tras tener noticia de lo ocurrido de la mano de mi amiga Viveca Tallgren me ha parecido de obligado cumplimiento, el poner en duda los pronunciamientos tan firmemente mencionados por el señor Cristóbal Ramírez y he insertado el siguiente comentario.

 

Estimado Cristóbal:
Entre los exiliados también se encontraban Alberti, Gómez de la Serna, Ramón J. Sender, Cernuda, y muchos más, y no creo que eso les añada o les quite meritos. En cambio sí contemplo asombrado cómo se mide con distinto rasero cuando esa persona es Fernando Arrabal. Por ejemplo, si se trata de un escritor "militante" se dice que se mantuvo exiliado por motivos políticos, en el caso de Arrabal, según se desprende de su comentario, se trata de un exilio cómodo. ¿Acaso hay alguien que se vaya a vivir y sobrevivir a otro país y le resulte cómodo? Cuando el escritor es un "militante" y permaneció acatando, en muchos casos, el régimen franquista es una víctima. En cambio, si Arrabal se hubiera quedado en España estoy convencido que en su comentario lo juzgaría como algo deleznable. He viajado por toda España con Fernando Arrabal: Barcelona, Madrid, Sevilla, Alicante, Murcia, etc. y en todos esos lugares he encontrado personas que le admiran y le respetan. Por tanto o usted no está informado o miente deliberadamente. En cualquier caso ya que veo que es amigo de Viveca, le ruego aproveche también para leer su libro El temor al dios Pan. A continuación le remito la lista de premios de Fernando Arrabal, sólo hasta el 2006, donde encontrará a diversos países y gobiernos de diferente signo.

Puede que algunos insistan en negarle a Fernando Arrabal su importancia, pero para los que conocemos su obra y sus méritos, roza, con todos mis respectos, el ridículo y el delirio. No le pido que admire a Fernando Arrabal, ni siquiera que le guste su obra, pero sí al menos que no transforme la realidad. Por cierto, tras la muerte de Franco Arrabal Arrabal recibió en los 80 el premio Nadal y en los 2000 el premio Nacional de Teatro y el premio Nacional de Literatura Dramática, no está mal para alguien que según usted ha permanecido en el ostracismo. No dudo que sus afirmaciones y lo que ellas sugieren en efecto causarían mucha satisfacción, si fueran ciertas, a varios autores españoles que consideran a Fernando Arrabal una amenaza para sus aspiraciones a algún premio importante, pero los deseos de esas personas no convierten en auténticas las afirmaciones "gratuitas" como las suyas y que parecen dictadas, le ruego me admita este comentario, por un "comisario político".
Sin otro particular reciba mi más cordial saludo:

A continuación un servidor incluía la lista de premios de Fernando Arrabal desde 1942 hasta 2006 para conocimiento de los posibles interesados.

Esto hubiera quedado en este punto, si no fuera porque esta mañana ha recibido “la imagen” del artículo escrito por Fernando Arrabal en la página 65 del ABC de Madrid del 7 de febrero de 1969 como preludio al estreno de “Los dos verdugos”, el mismo al que Nuria Espert se refería como: “En aquel artículo, violentísimo, trataba de desvincularse totalmente del espectáculo, como si le hubiéramos engañado para estrenar a sus espaldas”.

En la parte superior el lector encontrará la imagen del artículo, pero por si acaso hubiera algún problema de legibilidad los transcribo a continuación:

Autocrítica de “Los dos verdugos que se estrena hoy”

Esta noche se estrena en el Reina Victoria “Los dos verdugos” de Arrabal. El autor dice de su obra:

Cuando Nuria Espert y Armando Moreno vinieron a París a pedirme más piezas (inéditas en España, aunque publicadas por estos mundos en seis tomos) creí que, a pesar del prestigio que tienen, se trataba de una pareja de locos. ¿Podrían eliminar esos insuperables que han hecho que mis obras se interpreten normalmente en los principales teatros del mundo pero nunca ahí?... por fin consiguieron que al menos se autorizaran en Madrid treinta minutos de mi teatro: “Los dos verdugos” –pieza escrita hace trece años, en 1956, en un hospital de los arrabales de París-. En efecto sólo unos admirables y quijotescos locos podían lograr esta ruptura.

Víctor García –el director de “Los dos verdugos” ha hecho creaciones prodigiosas de mi “Cementerio de automóviles”, tanto en París, en un teatro con butacas giratorias donde la pieza estuvo seis meses en cartel; como en Belgrado, donde obtuvo el primer premio; como en Dijon, donde un enjambre de motos a toda velocidad rodaba en torno a los espectadores; como en Brasil, donde las serpientes vivas y los coches calcinados exaltaron al público y donde el espectáculo acumuló los principales “oscar” de la temporada. Con estas direcciones superó incluso las representaciones de mi “Cementerio de automóviles” en Nueva York (donde bajo la dirección de Joseph H. Dunn, consiguió el premio Oby), o las de La Habana, con Gutkin.

La significación de “Los dos verdugos” es clara: sobre un fondo de pesadilla y tortura, dos hijos se oponen entre sí como las dos mitades de una tierra desgarrada. Cuando el fanatismo que encarna a la madre parece triunfar, surge la imagen de un pueblo humillado, pero sólo provisionalmente derrotado por la intolerancia.

En la revista que dirijo en París recibo frecuentemente piezas extraordinarias de jóvenes dramaturgo españoles… des conocidos por completo. Gracias a ellas veo que el teatro español de esta época que comenzó con Echegaray y que hoy cuenta con dramaturgos como Picasso, Max Aub, y tantos otros sigue estando en pleno apogeo. A estos autores “desconocidos” dedico este estreno con esperanza y humor.

ARRABAL

Considero que el texto resulta lo suficiente explícito en relación con todo lo ya dicho o escrito en esta página.

Para finalizar, que en relación con el caso al que se hace mención de forma colateral de Marsillach y “El arquitecto y el emperador de Asiria” basten los siguientes puntos:

1.- La obra se estrenó sin que la obra estuviera preparada de principio a fin.

2.- Por este motivo, se mutiló el final de la obra y se sustituyó por una especie de canción mientras los actores entregaban helados al público. Lo que alteraba por completo el significado y el contenido de la pieza.

3.- Las mutilaciones y los cambios se realizaron sin consultar a Arrabal, motivo por el que éste demostró su disconformidad.

Estos y otros datos los encontrará el lector en la introducción al Teatro Completo de Arrabal realizado por Francisco Torres Monreal y en el libro El temor al dios Pan de Viveca Tallgren.

Para conocer la vigencia del teatro de Fernando Arrabal hoy ver :

http://newperformancestheatre.blogspot.com/



Para conocer los premios que hoy (2008) sigue cosechando Fernando Arrabal ver :

http://prixarrabal.blogspot.com/

Deseo finalizar este texto con un extracto de la segunda respuesta de Viveca Tallgren al artículo en torno a Nuria Espert y “Los dos verdugos” de Arrabal:

Por las siguientes razones no estoy de acuerdo contigo:
1) Pero Arrabal también luchaba contra la dictadura como nadie! Entre su enorme producción literaria hay un montón de obras que son un ataque contra Franco y su dictadura.
2) Tampoco es verdad que Arrabal no arriesgó nada. Escribió su “Carta al general Franco” que le dio un estatus de héroe pero que también le prohibió la entrada a su patria. Arrabal también fue encarcelado en la España de Franco por arriesgarse a decir su opinión directamente.
3) Arrabal también participó activamente en la lucha contra Franco en París, pero se retiró de los círculos comunistas por su dogmatismo ideológico, no por su lucha contra Franco.
Yo pienso que es peligroso seguir un grupo, partido o movimiento ideológico si no estás de acuerdo.
Actualmente vivimos en tiempos en las que de repente resulta peligroso expresar opiniones libremente.

Viveca Tallgren

Premios de Fernando Arrabal

1942
Premio Nacional de Superdotado, (España).
1959
Recipient Award Ford Foundation, with Italo Calvino, Hugo Claus, Charles Tomlinson, Günter Grass and Robert Pinget (New York).
1965
Premio Lugné–Poë de Théâtre, (Francia).
1967
Grand Prix de Théâtre, (Francia).
1968
Grand Prix de l’Humour Noir, (Francia).
1976
Obie Award (Theater), (New York).
1983
Chevalier des Arts et des Lettres, (Francia).
1984
Worlds Theater Prize, (New York).
Premio Nadal de Novela, (España).
1986
Medalla de Oro de las Bellas Artes, (España).
1993
Prix de Théâtre de l’Académie Française.
1994
Prix International Nabokov de Novela, (Italia).
Premio Espasa de Ensayo, (España).
Médaille d’Or du Ministère de la Culture, (Egipto).
Premier Prix “Théâtre au pluriel”, (Francia).
1995
Officier des Arts et des Lettres, (Francia).
Premier Prix “Théâtre de la Roseraie”, (Francia).
Medalla de Oro del Círculo de Bellas Artes de Madrid.
Medalla de Oro de la Ciudad de Melilla, (España).
1996
Grand Prix de la Société des Gens de Lettres, (Francia).
Prix du Centre National du Livre, (Francia).
1997
Grand Prix de la Ville d’Antibes, (Francia).
Médaille du «Center of Civilization and Culture», (New York University).
Ordre de Marko Marulic, (del Estado Croata).
1998
Prix de la Société des Auteurs, (Francia).
Premio “Mariano de Cavia”, (España).
1999
Premio “Alessandro Manzoni” di Poesia, (Italia).
Franziska Megert crea http :// http://www. arrabal . org.
2000
«Transcendant Satrape» du Collège de «Pataphysique».
Premio Cine y Literatura «Eninci» (España).
Premio Nacional de las Letras (España).

2001
XIV Premio Ercilla al mejor espectáculo del año El cementerio de automóviles dirección Juan Carlos Pérez de la Fuente , CDN (España).
European Academy of Arts, Sciences and Humanities
Premio Nacional de Teatro 2001 (España).

2002
Médaille d’or de la ville d’Avignon.
1ª Medalla de oro de la Universidad del País Vasco.
Premio Artegallo a la creatividad.

2003
Premio Nacional de Literatura (España).
Medalla de oro de San Fando (Buenos Aires).
Promoteur de l’ordre de la grande gidoville.

2004
Premio Leteo (León).
Prix international de Poésie oriani.
Sigma delta pi (New York).
Premier prix “La vache bleue”.
Premio Wittgenstein (Universidad de Murcia).
Premier prix panique: Foire du livre de Bruxelles.
Premio Francisco Vitoria (Puerto Rico).

2005
Légion d’honneur (France).
Premio de la “Association” Checa de directores de cine.
Festival d’Avignon: Médaille d’or René Char.

2006
Prix Teranova de Poésie (France)
Citoyen d’honneur de Spa (Belgique)
Premio Botef de Teatro (Belgrado).
Prix d’interprétarion (Film “Avida”) Festival Groland.

 

Salvador Dalí, otra vez

En esta ocasión entrevistado por Jacobo Zabludovsky para la televisión mexicana.

Mujer barbuda (Poema de Richard Outram)*

De hecho soy del público una esclava;

cómo me gustaría ser indisciplinada

y empezar la mañana con una afeitada;


pero no me atrevo. Cada día me levanto

para mirarme al espejo con los ojos gachos

y, aunque me repugne, atusarme el mostacho


y acicalarme completa, obedientemente,

rizando las patillas untadas con aceite

antes de salir a enfrentarme con la gente.


Soporto el día entero los crueles azotes

de mil bromas soeces, insultos y sarcasmos;

yo leo los labios sin que nada se me note.


Se dice que no hay en el infierno alojada

furia semejante a la de la mujer despreciada:

sabrá Dios por qué yo estoy de este modo adornada.


Incluso al Todopoderoso le será peliagudo

encontrar entre los humanos aunque sólo sea uno

que me ame a pesar de mi semblante peludo.


Mas cuando el mundo y el tiempo hayan pasado,

vendréis todos frente a mí, sentada a Su lado,

radiante Novia Suya con el rostro barbado.


* (Poema extraído del libro En el bosque del espejo de Albergo Manguel (Alianza Editorial, Madrid, 2001)